劉香河：從心田流淌而出

　　如此看來，“浮躁”被用來作為當(dāng)下的一個標簽，并不算什么新發(fā)明。我們的周遭，每天都大量的事情催生著浮躁。我們的身心，也被浮躁包裹著、侵蝕著。于是，我們也變得浮躁起來。短視，功利，尾隨而來。人們紛紛承認，眼前的生活只是 一種茍且，詩和遠方只存在于期盼和想象之中。

　　說實在的，生活塵世，怎么可能總是陽光燦爛，怎么可能總是春風(fēng)得意？磕磕碰碰，委屈心堵，也會讓我心浮氣躁，進而心灰意冷。然而，這種種的壞情緒，我是不會讓其長時間與我為伍的。熟悉我的朋友也好，同事也罷，更別說家中的親人了，他們總是習(xí)慣了我的微笑。我在內(nèi)心中學(xué)會了放空身心，設(shè)法讓自己的心靜下來，不讓浮躁塞滿胸膛。其辦法之一，便是安靜地聽聽來自民間的音樂。這是不是汪先生所說的“一種較高層次的休息”呢？！

　　作為民俗文化的重要組成部分，民間音樂植根于中國傳統(tǒng)文化的土壤之中，體現(xiàn)出鮮明的實用價值和審美價值，既與普通民眾的喜怒哀樂息息相關(guān)，又凝聚著普通民眾的集體智慧，是“俗”和“雅”兩種文化相互滲透的產(chǎn)物。

　　聽！夏季，在我老家的秧田里，栽秧號子唱起來啰：

　　一片水田白茫茫，

　　大姐姐小妹妹栽秧，

　　啊里隔上栽，啊里隔上栽，

　　栽（呀么栽）的好，

　　栽（呀么栽）的快，

　　呀得兒喂，嗯喲喂，

　　為的是呀，

　　為的是來年多打糧，呀得兒喂。

　　既柔且亮的栽秧號子，在插秧田里響起，告訴農(nóng)人們時令的轉(zhuǎn)換，各家各戶忙的重點跟前一段不一樣了。不得不佩服這些勞作的人們，像插秧這種原本辛苦而機械的勞作，若是在默無聲息中進行，那將是何等的枯燥、乏味？不止于此，身體的疲勞亦隨著這枯燥、乏味，加劇，加重。有了栽秧號子，一切都大不同矣。

　　在插秧田里勞作的人們，無論是插秧的婦女，還有挑秧、打秧的男人，抑或是堤岸水車上車水的，都隨著栽秧號子的節(jié)奏，一人領(lǐng)，眾人和，各自的工作在歡悅中進行，勞作協(xié)調(diào)，情緒歡快，其樂融融。不少青年男女的情感故事，就在這其樂融融中上演。

　　因為這栽秧號子還可以一人領(lǐng)唱，眾人和唱的。版本如下：

　　領(lǐng)：紅（?。┮拢▉戆ィ┚G褲映水面，

　?。òィ┖孟瘢莻€）蓮花浮水上。

　　和：啊里隔上栽，啊里隔上栽，

　　栽（呀么栽）的好，

　　栽（呀么栽）的快，

　　呀得兒喂，嗯喲喂，

　　為的是呀，

　　為的是來年多打糧，呀得兒喂。

　　領(lǐng)：送（?。┭恚▉戆ィ┐蟾缈禳c兒走，

　　栽秧（那個）要趁好時光。

　　和：啊里隔上栽，啊里隔上栽，

　　栽（呀么栽）的好，

　　栽（呀么栽）的快，

　　呀得兒喂，嗯喲喂，

　　為的是呀，

　　為的是來年多打糧，呀得兒喂。 

　　不止于此，勞作的人們還會將男女情感放進這栽秧號子。青年男女吟唱起來，情緒則完全不一樣矣。

　　男：上風(fēng)飄下一對鵝，

　　雄鵝河邊叫妹妹。

　　藍花白花玉蘭花兒開呀，

　　嗯呀哦吱呻，呻呀，呻兒，多風(fēng)流。

　　我的情妹妹，

　　嗯呀喲，呀得兒喂。

　　女：田頭哥哥秧擔(dān)兒悠，

　　田中妹子把眼瞅。

　　藍花白花玉蘭花兒開呀，

　　嗯呀哦吱呻，呻呀，呻兒，多風(fēng)流。

　　我的情哥哥，

　　嗯呀喲，呀得兒喂。

　　在我的記憶里，有一部叫《流浪漢與天鵝》水鄉(xiāng)電影，其插曲就是這種栽秧號子，但旋律已經(jīng)發(fā)生了變化，似乎更婉轉(zhuǎn)、更深情。其唱詞如下：

　　一根么絲線，

　　牽是么牽過河了，哥哥。

　　郎兒買個梳子，

　　姐呀，姐呀梳了頭了，

　　喲咿喲呵呵。

　　撒趟子撂在外，

　　一見么臉兒紅了，哥哥。

　　明呀明個白白，

　　就把相呀思來害了，

　　喲咿喲呵呵。

　　說句實話，這首名叫《一根絲線牽過河》的栽秧號子，也叫《撒趟子撂在外》，我自己都不知道聽了多少遍。我愿意把“百聽不厭”一詞，用在這首栽秧號子上。我不得不承認，這些從老百姓心田上流淌而出的栽秧號，深深地打動著我、感染著我，亦似涓涓細流，流進了我的心田。我曾經(jīng)在一篇《開秧門》的小說中，做過更為詳細的描寫。

　　我要告訴讀者朋友們的是，《啊里隔上栽》這首在興化地區(qū)流傳甚廣的栽秧號子，曾經(jīng)經(jīng)興化號子歌手湯曉玲演唱，流傳至十多個國家和地區(qū)，她的原聲帶被中央音樂學(xué)院收為視聽教材。不僅如此，1991年興化遭受百年未遇的特大洪災(zāi)時，著名女中音歌唱家羅天蟬重返興化，慰問抗洪救災(zāi)的興化人民時，就曾深情地演唱了這首栽秧號子。

　　如果嚴格細分，這首《啊里隔上栽》屬興化勞動號子中的林湖秧歌號子，其形成的歷史極為久遠?？勺匪葜凉拍鲜幦撕完幧饺松畹臅r代。據(jù)《興化縣志》（胡志）記載：“興自周武王時從泰伯之封為吳，迄春秋皆為吳地”，泰伯建勾吳“以歌為教”。古代的林湖人，其夷語土歌與吳歌融匯在一起之后，才形成了具有歌詠特點的林湖號子。

　　據(jù)專家研究，宋人郭茂倩所編的《樂府詩集》 中，大量的五言情歌與現(xiàn)存的一些林湖號子，在句式上有驚人的相似之處。明、清兩代則是林湖號子傳承和發(fā)展的高峰期。鄭板橋先生就曾寫下了“千家有女先教曲”這樣的詩句，很能說明當(dāng)時林湖號子傳唱之風(fēng)頗為盛行。據(jù)說，當(dāng)時由江北“南社” 成員發(fā)起的魏莊東林庵觀音泊賽歌會，每年春秋兩季各舉辦一次，賽歌三天兩夜，境況頗為壯觀，上百條船從四面八方趕來，起唱時有時會形成一人開唱，上千人跟著和唱，可謂是聲動湖蕩。亦已經(jīng)成為興化水鄉(xiāng)農(nóng)耕文明繁榮的一個歷史印記。

　　林湖號子在保留了興化勞動號子明快流暢、活潑俏皮的特點，又吸收了江南民歌的委婉清秀、柔美細膩的基調(diào)，同時還借鑒了北方民歌行腔潑辣、蒼勁粗獷的風(fēng)格。在表演時，不少號子采用“間白”“對白”，以及一人領(lǐng)唱、多人和唱等形式，從而使號子的演唱，變得更加靈活巧妙、俏皮風(fēng)趣。除此之外，興化勞動號子還包括茅山號子、戴窯窯工號子、周奮西江月號子。

　　茅山號子，其名氣比林湖號子要大一些，主要原因是一名叫朱香琳的農(nóng)民歌手在北京演唱過 《山伯思想祝英臺》：“哎嘿呦呵嘿嘿喲，哎嘿哎嘿哎嘿嘿……山伯思想祝英臺，春夏秋冬四季花兒開……”沒有伴奏，沒有舞蹈，只有19歲的興化農(nóng)村姑娘甜美婉轉(zhuǎn)的嗓音，一曲唱罷，全場轟動，那經(jīng)久不息的掌聲告訴朱香琳，她的演唱成功了。這讓朱香琳激動萬分，熱淚盈眶，成為她一輩子難忘的美好記憶。

　　茅山號子以舒緩平實的音調(diào)旋律、明快有力的音樂節(jié)奏、快慢自由的演唱速度、分合有致的歌唱形式，形成了高低協(xié)調(diào)、詠嘆自如的獨特民歌特色。

　　說起來，我還是為茅山號子的宣傳推介做過一件有意義的事情。2007年6月29日晚，由我牽頭策劃的中央電視臺《歡樂中國行》大型廣場演出在泰州體育中心舉行。在臺灣歌星周杰倫的一曲《本草綱目》后，晚會主持人董卿突然宣布：“下面有請來自里下河水鄉(xiāng)的農(nóng)家女演唱《茅山號子》……” 穿著藍底白花衣服的陸愛琴等三位農(nóng)婦走上舞臺， 亮開嗓門唱起了一曲堪稱經(jīng)典的茅山號子《小妹妹》。同在舞臺一側(cè)的周杰倫，盡管一時聽不懂她們用興化方言演唱的歌詞，可他還是為原生態(tài)的， 那高亢明亮的歌聲所陶醉。緊接著，頗具戲劇性的一幕出現(xiàn)了：周杰倫竟然用口技模仿爵士搖滾，主動為她們伴奏。惟妙惟肖的配合，贏得全場觀眾長時間掌聲，也讓茅山號子再度為廣大民眾所喜愛。

　　戴窯窯工號子，據(jù)傳此號子與明朝天子朱元璋的軍師劉伯溫還扯上點關(guān)系，實在讓人好奇。原來，這劉伯溫在朱元璋奪得江山之后曾出游過戴窯，見此地南有青龍橋，北有鳳凰嘴，大有藏龍棲鳳之氣象，唯恐天下再有人來爭奪朱氏江山，于是下令在此建窯72座，鑿井72眼，大破戴窯風(fēng)水。如此一來，戴窯的磚瓦燒制日漸發(fā)達起來。伴隨著旺旺的窯火，窯工號子也隨之唱響了。

　　號子一打聲氣開，

　　順風(fēng)刮到九條街；

　　興化高郵都穿過，

　　揚州邵伯轉(zhuǎn)過來；

　　號子尾巴甩三甩，

　　甩過江去甩到蘇州無錫來；

　　小小號子不中聽，

　　江南江北我兜來轉(zhuǎn)去兜得快…… 

　　周奮西江月號子，雖然沒有“茅山號子”“林湖號子”名氣大，但和“戴窯窯工號子”一樣，也跟中國歷史上一位帝王有關(guān)。相傳隋煬帝楊廣三下?lián)P州看瓊花，都有上萬的纖夫拉著他的龍舟沿大運河而下，一路號子打得高亢嘹亮、明快悠揚，煬帝大喜，命宮廷樂師把這些纖夫的號子聲記錄下來。當(dāng)煬帝站在運河堤壩之上，望紅日西下，明月東升，其倒影跌落在運河之中，煬帝一時感嘆，就將纖夫們所打號子定名“西江月”。其唱詞摘要如下：

　　牽動絨繩龍舟行，

　　粉蝶戀花哥念姻，

　　妹妹說古人，

　　哥哥要答準

　　自盤古，

　　天地分，

　　幾皇幾帝立乾坤……

　　牽動絨繩渾身勁，

　　小妹你要細聽真，

　　自盤古，

　　天地分，

　　三皇五帝立乾坤……

　　這首西江月號子名叫《答對》，相傳為李登玉等民間藝人所演唱。借因有煬帝的欽定曲名，此曲便不脛而走，流傳四方。

　　除了號子這樣的純民間音樂，在我的老家也還流行著文人創(chuàng)作的民間音樂作品，依然為廣大老百姓所喜愛，那就是《板橋道情》。

　　老漁翁，

　　一釣竿，

　　靠山崖

　　傍水灣，

　　扁舟往來無牽絆。

　　沙鷗點點輕波遠，

　　荻港蕭蕭白晝寒，

　　高歌一曲夕陽晚。

　　一霎時波搖金影，

　　驀抬頭月上東山。 

　　以“詩書畫三絕”而享譽華夏的鄭板橋，其清正為官的形象，至今都得到世人的推崇。他的那首“衙齋臥聽蕭蕭竹”，就曾被多位國家領(lǐng)導(dǎo)人所引用，具有相當(dāng)廣泛的傳播度和美譽度。然而，誰也沒有想到，這樣一位文人雅士，竟然看中了《道情》這種民間音樂形式。

　　提到板橋先生的道情，幾乎不可能不提他的 《道情十首》。而這首《老漁翁》又是“十首”之首，自然是繞不過去的。故而抄錄于此，讓列位品享品享。

　　先生通過這首道情，描寫的是老漁翁自由自在的生活，表達了他渴望遠離現(xiàn)實世界，向往一種老漁夫一樣的閑適隱居者的生活狀態(tài)。

　　說起道情，自然不是鄭板橋首創(chuàng)。相傳，早先為道家傳道之工具，故稱之為“道情”。道情演變成為一種民間說唱曲藝樣式之后，所抒唱的是一種“樂道徜徉之情”，深受文人雅士喜愛。唐代著名詩人白居易就曾創(chuàng)作過若干道情詩。到南宋時，就開始有人用漁鼓、簡板伴奏，擊節(jié)而歌，演唱道情。元代時道情由雅而俗，流傳進入民間，成為民間藝人謀生之手段。據(jù)考證，元雜劇中就有穿插道情的演唱。

　　道情早在明代以前就已經(jīng)在興化一帶流傳。清初“昭陽詩派”的代表人物李沂，隱居不仕，以創(chuàng)作詩詞為日常之娛。他用“耍孩兒”曲調(diào)換頭，譜出了十首道情。說起來，鄭板橋還真是受了李沂的影響，在清雍正三年到雍正七年間，也是用“耍孩兒”曲調(diào)寫成了《道情十首》的初稿。直到清乾隆八年，鄭板橋才將修改定名為《小唱》的十首道情作品交由好友司徒文膏刻印行世，前后花去了14年時間。鄭板橋是中國文人當(dāng)中還道情本來面目的第一人。著名學(xué)者阿英在其《小說閑談》中說：“道情也有一個盛世，這個盛世就是乾隆年間，就是在鄭板橋時代。”

　　板橋先生的《道情十首》有個“開場白”，文字不多，抄錄如下：

　　楓葉蘆花并客舟，煙波江上使人愁；勸君更盡一杯酒，昨日少年今白頭。

　　自家板橋道人是也。我先世元和公公，流落人間，教歌度曲。我如今也譜得《道情十首》，無非是喚醒癡聾，消除煩惱。每到山青水綠之處，聊以自遣自歌。若遇爭名奪利之場，正好覺人覺世。這也是風(fēng)流事業(yè)，措大生涯。不免將來請教諸公，以當(dāng)一笑。

　　再看先生的“尾白”：

　　風(fēng)流家世元和老，舊曲翻新調(diào)，扯碎狀元袍，脫卻烏紗帽，俺唱這道情兒歸山去了。

　　讀者諸君是否覺得，200多年前，先生所言，仍不失消解當(dāng)下“浮躁”之良方也？！

　　十首板橋道情，首首堪稱經(jīng)典。除第一首寫老漁夫之外，第二首寫砍柴的老樵夫，過著一種無拘無束的生活，流露出板橋看透人間名利場，渴望過像老樵夫那樣“閑錢沽酒”“醉醺山徑”的生活。內(nèi)容如下：

　　老樵夫，

　　自砍柴，

　　捆青松，

　　夾綠槐，

　　茫茫野草秋山外。

　　豐碑是處成荒冢，

　　華表千尋臥碧苔。

　　墳前石馬磨刀壞。

　　倒不如閑錢沽酒，

　　醉醺醺山徑歸來。 

　　第三首寫古廟里的老和尚，雖然生活過得孤寂，但省卻了不少世俗煩惱，表達了先生對內(nèi)心寧靜安適的祈盼。抄錄如下：

　　老頭陀，

　　古廟中，

　　自燒香，

　　自打鐘，

　　兔葵燕麥閑齋供。

　　山門破落無關(guān)鎖，

　　斜日蒼黃有亂松。

　　秋星閃爍頹垣縫。

　　黑漆漆蒲團打坐，

　　夜燒茶爐火通紅。 

　　此外，第四首寫行蹤不定的老道士，第五首寫教人啟蒙的老書生，第六首寫靠說唱行乞的小乞丐，第七首寫遠離凡塵的歸隱之人，第八首細數(shù)歷史的興衰，第九首感嘆歷史人物，第十首直抒胸臆，勸世人放棄名利羈絆，追求逍遙自在的生活。總體來看，鄭板橋先生在這十首道情里，寄托了自己真情實感，強烈而迫切地希望自己的個性得到解放，憎惡和鄙視世俗生活中的功名利祿，渴望從山林、水灣、古廟、蓬門、柴扉中得到身心的舒展、精神的自由。

　　板橋道情的演唱，與后來發(fā)展成熟的其他道情演唱一樣，所需器具漁鼓和簡板而已，無須伴奏。漁鼓通常用直徑8至10厘米的毛竹筒削制而成，竹筒取4節(jié)，寓意二十四節(jié)氣。鼓皮多選擇板油皮，經(jīng)過刮脂、陰干、剪割等工序后，便可得到蒙鼓所需的備用皮。將備用皮泡軟之后，便將其蒙在竹筒之上，再加筒箍將其箍緊，陰干即可使用。使用時，左手臂抱漁鼓，左手執(zhí)簡板，右手并指輕彈漁鼓，便有“嘭嘭嘭”的聲音發(fā)出，顯得渾厚而空靈。所謂“簡板”，不過兩片三四尺長的毛竹片罷了，吟唱時在擊鼓之間隙，可敲擊簡板發(fā)出清脆之聲，與漁鼓那低沉、渾厚之聲形成很好的對比。

　　板橋道情充分體現(xiàn)了先生的民本思想，自清雍正年間流傳至今，經(jīng)久不衰，魅力不減，在如今的揚州、泰州地區(qū)喜歡者甚眾。這一直被揚州、泰州地區(qū)的百姓傳為佳話。


       作者簡介：劉香河，本名劉仁前，江蘇興化人，文學(xué)創(chuàng)作一級，中國作家協(xié)會會員。創(chuàng)作發(fā)表作品400余萬字。曾獲全國青年文學(xué)獎、施耐庵文學(xué)獎、汪曾祺文學(xué)獎、中國當(dāng)代小說獎、紫金山文學(xué)獎等。著有長篇小說《香河三部曲》，小說集《謊媒》《香河紀事》《香河四重奏》，散文集《楚水風(fēng)物》《那時，月夜如晝》《愛上遠方》等，主編《里下河文學(xué)流派作家叢書》多卷。長篇小說《香河》被譽為里下河版的《邊城》，2017年6月被改編成同名電影搬上銀幕，獲得多個國際獎項。